RACQUET이 만들어온 매력적인 테니스 세계관

원리툰 작가가 운영하는 라켓베어클럽에 갔을 때 책장에 놓인 테니스 매거진을 한참 봤습니다. 원리툰 작가님은 No More Bagel Score와 RACQUET이 협업한 과정, 서울 촬영에 얽힌 이야기도 보여주셨습니다. RACQUET 커버의 색과 일러스트, 여백을 쓰는 방식은 단순한 테니스 잡지라기보다 독립 패션 매거진에 가까워 보였습니다.

웹사이트를 찾아본 뒤에는 더 흥미로웠습니다. 선수 인터뷰와 긴 경기 리뷰만 있는 곳이 아니었습니다. 테니스 가방에 무엇을 넣을지 고르는 가이드, 라켓을 들고 여행할 도시, PÀDEL이라는 새로운 문화, 매주 듣는 테니스 팟캐스트가 메뉴바에 놓여 있었습니다. 온라인 숍에서는 지난 호 묶음과 모자, 의류, 프린트를 판매하고, Trips 페이지에서는 세계의 코트에서 프로와 함께 플레이하는 일정까지 제안했습니다.

2026년 US 오픈 기간 RACQUET은 뉴욕 Seaport에 실제 테니스 코트와 클럽하우스, 리테일 부티크, 영화 상영 공간과 바를 만들었습니다. 잡지에서 편집한 세계관을 사람들이 직접 들어가서 치고, 듣고, 사고, 먹고, 머무는 장소로 옮긴 것입니다.

한국에서 테니스 콘텐츠를 만들고 테니스 신이 더 풍성해지기를 바라는 제게 이 과정은 꽤 충격적이었습니다. 제가 접한 테니스 매거진 가운데 이 정도로 패션 브랜드 같은 시각 언어와 완성된 세계관을 보여주는 매체는 RACQUET이 가장 선명했습니다. 그래서 이 잡지가 테니스를 어떤 방식으로 넓혀가고 있는지 자세히 들여다보고 싶었습니다.

“RACQUET은 테니스를 즐기는 사람들의 전반적인 과정을 하나의 세계관으로 브랜딩한 느낌입니다.”

처음부터 스코어보다 코트의 안과 밖을 보던 잡지였습니다

RACQUET은 2016년 뉴욕에서 Caitlin Thompson과 David Shaftel이 창간했습니다. 첫 호의 편집자 글에는 이 잡지가 테니스 주변의 예술과 생각, 스타일, 문화를 기념한다고 적혀 있습니다. 프로 투어도 다루면서 코트 밖의 대화와 일상을 놓치지 않고, 1970년대와 1980년대 테니스가 지녔던 자유로운 태도를 오늘의 시점으로 가져오겠다는 방향이었습니다.

그 선언은 지금의 웹사이트와 메뉴에서도 그대로 드러납니다. 선수의 부상과 복귀를 깊게 따라가는 기사 옆에 코트 사이드 패션, 여행지의 클럽, 오래된 테니스 물건을 컬렉팅하는 방법이 나란히 놓입니다. 사진은 결정적인 포인트만 쫓지 않고 경기장으로 가는 과정과 관중의 옷, 선수의 코트 밖 모습을 함께 봅니다. 일러스트도 기사를 꾸미는 썸네일보다 한 편의 글을 다시 해석한 작품처럼 사용됩니다.

저는 이 편집 방식이 참 마음에 들었습니다. 테니스를 좋아하는 사람은 스코어만 보며 살지 않습니다. 코트에 갈 때 입을 옷과 라켓을 고르고, 여행지 근처의 코트를 찾고, 오래된 테니스웨어와 포스터를 살펴봅니다. 같은 클럽의 친구들과 경기를 이야기하다가 자연스럽게 패션과 여행, 각자의 삶에 관한 대화로 넘어가기도 합니다.

RACQUET은 이 모든 행동을 테니스 콘텐츠로 받아들이는 것 같습니다. 경기를 중심에 두면서도 테니스를 즐기는 사람이 코트에 가기 전과 경기가 끝난 뒤 무엇을 보고, 입고, 듣고, 이야기하는지까지 함께 편집합니다. 그래서 한 편의 기사보다 하나의 테니스 라이프스타일 브랜드에 가깝게 느껴집니다.

RACQUET은 독자를 테니스 코트 밖으로도 데려갑니다

RACQUET의 Guides에는 ‘Where to Travel with Your Racquet’, Holiday Gift Guide, 테니스 수집품 입문 가이드, 대회에서 무엇을 입을지에 관한 글이 올라옵니다. 라켓과 스트링을 고르는 전통적인 장비 가이드보다 범위가 훨씬 넓습니다. 테니스를 치거나 보러 가는 사람의 일상과 일정, 취향을 함께 편집합니다.

2026년에는 PÀDEL을 별도 매거진과 카테고리로 다뤘습니다. 사람들이 빠르게 관심을 갖기 시작한 새로운 라켓 스포츠를 RACQUET의 세계관 안으로 가져온 것입니다. 패들 용어와 세계의 클럽, 커뮤니티, 프로 선수를 같은 시기에 묶어서 소개했습니다.

한국에서는 아직 패들이 익숙한 생활 스포츠라고 하기 어렵지만, 해외에서 사람들이 왜 짧은 랠리와 사교적인 클럽 구조에 빠지는지 먼저 들여다볼 수 있습니다. 새로운 종목의 경기 규칙만 번역하지 않고 그 주변의 사람과 장소, 옷과 분위기로 설명하는 방식이 흥미로웠습니다.

이런 가이드는 RACQUET의 취향을 가장 쉽게 경험하는 입구이기도 합니다. 긴 영어 기사를 한 번에 읽기 부담스럽다면 여행지나 선물, 패션 가이드부터 살펴봐도 좋겠습니다. RACQUET이 셀렉트한 사진과 짧은 추천만 따라가도 이 매거진이 어떤 테니스 문화를 만들고 싶은지 금방 보입니다.

이 매거진은 팟캐스트와 실제 클럽으로까지 이어졌습니다

RACQUET 사이트의 Podcast 메뉴는 The Rennae Stubbs Tennis Podcast로 이어집니다. 전 복식 세계 1위 Rennae Stubbs와 RACQUET의 Caitlin Thompson이 투어의 이슈와 선수, 방송, 패션을 주제로 꾸준히 대화합니다. US 오픈이 끝난 뒤의 결산과 다음 대회의 예상도 기사와는 다른 호흡으로 들을 수 있습니다.

한국에서도 최근 테니스 YouTube 콘텐츠는 조금씩 늘고 있지만, 정기적으로 이어지는 테니스 팟캐스트를 접하기는 여전히 쉽지 않습니다. 그래서 하나의 테니스 매거진이 글과 사진에 머물지 않고 매주 들을 수 있는 대화까지 운영한다는 점이 인상적이었습니다.

2026년 Seaport Racquet Club은 RACQUET이 만들어온 형식을 뉴욕의 한 장소에 모았습니다. US 오픈 기간인 8월 24일부터 9월 13일까지 21일 동안 South Street Seaport에 정규 크기의 코트와 클럽하우스, 리테일 부티크, 영화관, 가든 바를 만들고 30개가 넘는 이벤트와 클리닉을 편성했습니다.

오픈 플레이와 라켓 테스트, 라이브 팟캐스트, Coco Gauff가 제작에 참여한 다큐멘터리 상영, 북 사인회와 경기 관람이 하나의 스케줄 안에 들어갔습니다. 사람들이 잡지를 읽고 끝내는 대신 그 세계 안에서 직접 플레이하고 대화하며 제품과 영화를 경험할 수 있게 만든 것입니다.

여기서 매거진의 역할이 선명해집니다. 편집자가 기사 속에서 소개하던 사람과 브랜드, 영화와 물건을 실제 장소에 모아 독자가 직접 참여하게 합니다. RACQUET이 만들어온 잡지의 목차가 3주 동안 이어지는 프로그램으로 바뀐 것처럼 느껴졌습니다.

여행도 하나의 편집물이 됩니다

RACQUET의 Final 8 Club은 ‘세계의 코트에서 프로와 함께 플레이한다’는 콘셉트로 여행을 소개합니다. 2026년과 2027년 일정에는 Playa del Carmen, Shanghai, Miami, Australian Open, Roland-Garros, Wimbledon 등이 올라와 있습니다. 테니스와 패들, 대회 티켓, 코칭, 숙박을 하나의 여정으로 묶습니다.

연 5,000달러의 신청제 멤버십이라 누구에게나 쉽게 선택할 수 있는 여행은 아닙니다. 그래도 이 페이지를 눈여겨볼 이유는 매거진에서 편집한 세계관과 기준이 실제 여행 상품으로 이어지는 과정을 보여주기 때문입니다. RACQUET이 기사에서 소개하던 코트와 호텔, 프로 선수와 대회가 실제 일정과 관계로 연결됩니다.

독자는 같은 취향을 가진 사람과 여행하고, RACQUET은 그 경험에서 새로운 이야기와 사진을 다시 얻을 수 있습니다. 잡지와 숍, 팟캐스트, 이벤트, 여행은 각각 떨어진 사업처럼 보이지만 RACQUET에서는 하나의 질문으로 이어집니다. 테니스를 좋아하는 사람은 다음에 무엇을 읽고, 입고, 듣고, 어디로 가고, 누구를 만날 것인가.

이 질문을 하나씩 깊게 편집하면서 매거진의 세계관은 계속 넓어졌습니다. 독자가 테니스를 즐기는 다음 행동을 제안하고, 그 행동에서 다시 새로운 콘텐츠가 만들어지는 구조입니다.

한국에서도 이런 매거진이 가능할까요

한국에서 테니스 독립 잡지를 정기적으로 만들기는 쉽지 않을 것 같습니다. 독자 수와 테니스 문화 시장의 규모, 인쇄비와 취재 인력을 생각하면 하나의 매거진이 오래 버티기 어렵습니다. 저도 최근 콘텐츠를 만들면서 RACQUET 같은 규모와 완성도를 그대로 따라갈 수 없다는 것을 알고 있습니다.

그래도 더 가볍게 시작할 수 있다고 생각해 Stroke의 아티클을 만들기 시작했습니다. 한 시즌의 국내 일정과 동호회 활동을 모은 콘텐츠, 선수보다 관중과 운영자를 만나는 인터뷰, 대회가 열리는 과정을 기록한 글과 사진, 숍과 함께 여는 작은 전시 같은 방식은 가능하지 않을까 생각합니다.

한국에서 실제로 테니스를 즐기는 사람들의 문화와 취향, 변화하는 트렌드를 기록하고 다음 사람에게 이어주는 일이 먼저 필요합니다. Stroke에서도 경기 결과뿐 아니라 사람과 의류, 코트와 도시, 경기 뒤에 남는 대화를 정성스럽게 담아보고 싶습니다.

지금은 혼자 쓰는 글이라 쉽지 않지만, 국내 작가와 테니스 사진가, 클럽과 숍의 시선이 조금씩 더해진다면 우리만의 콘텐츠가 될 수 있을 것 같습니다. 한국의 테니스 문화를 기록하는 사람이 늘어나고, 그 기록이 다시 새로운 만남과 행사로 이어지기를 바랍니다.

이 테니스 문화에 조금 더 가까이 다가가는 방법

가장 쉽게 시작할 수 있는 방법은 RACQUET 웹사이트의 무료 뉴스레터를 구독하는 것입니다. 새로운 기사와 이미지, 대회 시즌 소식과 테니스 아트를 이메일로 받아볼 수 있습니다.

RACQUET의 인쇄물을 직접 보고 싶다면 멤버십에 가입하거나 공식 숍에서 기존 발행본과 매거진 번들을 골라보는 것도 좋은 방법입니다. 화면으로 볼 때와 달리 종이의 크기와 질감, 커버의 색, 사진과 일러스트가 이어지는 리듬을 한 권 안에서 경험할 수 있습니다.

저는 라켓베어클럽의 책장에서 처음 RACQUET이라는 매거진을 접했습니다. 매력적인 일러스트와 색으로 만든 표지를 보는 순간 이 잡지를 더 알아보고 싶다는 생각이 들었습니다. 이후 창립자들이 테니스 신을 바라보는 관점과 콘텐츠를 만드는 시선을 따라가 보니, 표지에서 느낀 매력보다 훨씬 넓은 세계가 있었습니다.

국내에서 이런 규모의 매거진이 성장하기는 쉽지 않겠지만, 이미 잘 만들어진 RACQUET을 읽어보는 것도 새로운 테니스 문화를 받아들이는 좋은 과정이라고 생각합니다. 테니스를 좋아하고 의류와 패션, 여행에서도 테니스의 분위기를 찾는 분이라면 이 매거진을 통해 운동을 더 다양한 방식으로 즐길 수 있을 것 같습니다.